Visages du design : cinq ans à rendre hommage aux meilleurs designers d’intérieur, architectes et peintres professionnels de l’industrie
Bienvenue à la cinquième édition annuelle de Visages du design, un partenariat entre Luxe Interiors + Design et Benjamin Moore. La classe de cette année comprend 12 chefs de file de la création qui façonnent l’industrie par leur utilisation de la couleur, leur savoir-faire et l’importance qu’ils accordent à la polyvalence et au pouvoir de la peinture.
Depuis son édition inaugurale en 2022, la campagne Visages du design de Benjamin Moore célèbre les partenaires qui métamorphosent les espaces avec des couleurs emblématiques, une qualité éprouvée et une tradition d’expertise. Cette année, à l’occasion du cinquième anniversaire, nous rendons hommage aux designers et peintres professionnels qui utilisent la couleur non comme simple couche finale, mais comme un élément qui définit une atmosphère, une personnalité et un savoir-faire de longue date, quelles que soient les disciplines et les destinations.
Mallory Robins et Elizabeth Bennett + Jonatan Correa
Kansas City, MO
Les designers d’intérieur Elizabeth Bennett et Mallory Robins, et le peintre professionnel Jonatan Correa. Portrait : Tapisserie d'Or 2153-30
Bordeaux HC-61 et Sable de Saint-Martin 2164-50 enveloppent ce couloir et espace de réception d’un riche éclat somptueux.
Un bleu hors série insuffle un éclat tendre à cet espace.
Mallory Robins et Elizabeth Bennett + Jonatan Correa
Kansas City, MO
Guidées par le principe d’une progression dans la couleur d’une pièce à l’autre, Mallory Robins et Elizabeth Bennett chez KOBEL + CO s’inspirent de la façon dont leurs clients veulent que leurs journées se déroulent. « Chaque pièce peut avoir sa propre fonction, mais la trame qui les relie doit être cohérente, » confie Mme Robins. Et cette trame narrative s’est exprimée dans un récent projet qui comprenait une salle de jeu de couleur Tapisserie d’Or 2153-30, un salon bleu hors série et un couloir et espace de réception dans lequel Bordeaux HC-61 créait un effet somptueux, alors que Sable de Saint-Martin 2164-50 jouait le rôle de délicat contrepoint. « Au lieu de tendances, nous voulions des couleurs classiques, à la fois éclatantes et légèrement décapantes, » ajoute Mme Bennett.
Et c’est Jonatan Correa avec sa maîtrise de la préparation des surfaces, des produits et des techniques d’application qui a donné vie à cette vision, traduisant idées audacieuses en finis durables. « Je dois comprendre la vision pour choisir les produits et les lustres qui créeront l’ambiance recherchée, » explique-t-il. Par sa belle complicité, le trio prouve que la peinture est bien plus qu’une simple toile de fond; appliquée de main de maître, elle devient une atmosphère.
Plus d’info sur les projets de KOBEL + CO et de Jonatan Correa.
Photographie : Jacob Snavely
Guidées par le principe d’une progression dans la couleur d’une pièce à l’autre, Mallory Robins et Elizabeth Bennett chez KOBEL + CO s’inspirent de la façon dont leurs clients veulent que leurs journées se déroulent.
Les couleurs qu’ils adorent
Tina Ramchandani +
Anthony Burns
New York, NY
La designer d’intérieur Tina Ramchandani et le peintre professionnel Anthony Burns. Portrait : Blanc Décorateur CC-20
Blanc Décorateur CC-20 révèle la capacité de la peinture à insuffler à un espace une délicatesse, un équilibre et une profondeur.
Foyer de Pierre CC-490 dégage un souffle de chaleur qui confère à un espace une profondeur et une texture insoupçonnées.
Tina Ramchandani +
Anthony Burns
New York, NY
Tina Ramchandani a le don d’insuffler une ambiance posée aux espaces monochromes en utilisant de la texture, des matériaux contrastants et des finis nuancés pour obtenir une profondeur. Dans son appartement de New York, cet instinct inné lui a permis de façonner un refuge qui respire la sérénité et la convivialité. « Lorsque nous revenons à la maison, nous voulons tous nous sentir au chaud et rassurés, » explique Mme Ramchandani. La couleur Foyer de Pierre CC-490 a servi de point de départ. Utilisée sur les armoires, les tiroirs et le plafond, elle a défini le projet, délimité la cuisine et s’est harmonisée avec le bois, la pierre et le laiton. Blanc Décorateur CC-20 lui a offert le contrepoint nécessaire à la mise en lumière des arches, du mobilier et des autres surfaces. « Pour qu’un tel degré de raffinement puisse s’exprimer pleinement, j’ai fait appel à Anthony Burns dont l’expertise en matière de peinture, papier peint, plâtre et préparation me permet de tirer de la beauté dans les finis les plus subtils, » ajoute-t-elle. Les deux ont utilisé la peinture pour mettre en valeur avec sobriété l’architecture de l’appartement.
Depuis le début de leur collaboration en 2021, Mme Ramchandani et M. Burns ont développé une relation de confiance qui lui permet à elle de se consacrer à la décoration et à lui de se concentrer sur chacune des surfaces. « La peinture aiguise vos yeux et votre souci du détail, confie-t-il. Un fini réalisé avec succès commence bien avant la dernière couche. »
Plus d’info sur les projets de Tina Ramchandani et d’Anthony Burns.
Photographie d’un espace intérieur : Jacob Snavely; Portrait : Brittany Ambridge
Tina Ramchandani a le don d’insuffler une ambiance posée aux espaces monochromes en utilisant de la texture, des matériaux contrastants et des finis nuancés pour obtenir une profondeur.
Les couleurs qu’ils adorent
Natalie Owens et Victoria Armour +
Guillaume Tremblay
Halifax, Nouvelle-Écosse
Les designers d’intérieur Natalie Owens et Victoria Armour, et le peintre professionnel Guillaume Tremblay. Portrait : Mystéria 1435
Avec sa profondeur, Gerbille 983 offre un contrepoint raffiné à la spectaculaire cheminée noire du salon.
Natalie Owens et Victoria Armour +
Guillaume Tremblay
Halifax, Nouvelle-Écosse
Dans leur studio Stil James d’Halifax, Natalie Owens et Victoria Armour abordent la décoration de façon intuitive, en tenant compte du point de vue du client qui revient à la maison après une journée bien remplie. Leur perspective centrée sur l’humain est façonnée par une vision créatrice, une gestion réfléchie des projets et une connaissance approfondie des gens. « Nous commençons par comprendre les besoins et les préférences du client, » explique Mme Armour. Cet instinct s’est pleinement affirmé dans un récent projet, alors qu’une cheminée noire a fait en sorte qu’une pièce précédemment lumineuse et décontractée est devenue grandiose, en permettant au duo de passer de Café Suisse OC-45 à Gerbille 983. « Nous avions besoin d’un ton neutre particulièrement mystérieux tout en étant chaleureux, » confie Mme Owens.
Dans la salle à manger, un papier peint haut en couleur a inspiré le choix de Mystéria 1435 comme lavis sur les armoires, les moulures et les plinthes de façon à ce que les motifs, les œuvres d’art et les ouvrages de bois forment un tout cohérent. Pour réaliser ce travail de superposition de couleurs, Guillaume Tremblay était tout désigné en vertu de ses liens solides avec les designers, axés sur la confiance et la précision. Que ce soit par son travail préparatoire minutieux et l’interaction du fini ulti-mat sur les murs, du fini satin/perle sur les moulures et du fini mat sur les plafonds, M. Tremblay comprend que la qualité des produits influe sur l’effet escompté. « Depuis le début, j’utilise les produits Benjamin Moore, affirme-t-il. Ses finis me donnent toujours les résultats recherchés. »
Plus d’info sur les projets de Stil James et de Guillaume Tremblay.
Photographie : Carolina Andrade
Dans leur studio Stil James d’Halifax, Natalie Owens et Victoria Armour abordent la décoration de façon intuitive, en tenant compte du point de vue du client qui revient à la maison après une journée bien remplie.
Les couleurs qu’ils adorent
Christina Kim +
Bill Alpaugh
Manasquan, NJ
La designer d’intérieur Christina Kim et le peintre professionnel Bill Alpaugh. Portrait : Opulence OC-69
Propre, nette et éminemment polyvalente, la couleur Opulence OC-69 confère à la maison une douceur lumineuse grâce à son utilisation réfléchie sous différentes formes et dans divers finis.
Un soupçon de rose donne à Opulence OC-69 sa luminosité.
Christina Kim +
Bill Alpaugh
Manasquan, NJ
Pour Christina Kim, la couleur a une force de caractère qui lui permet de donner un relief, une nuance et une présence à l’architecture. Dans un récent projet, cette sensibilité s’est exprimée avec Opulence OC-69, une couleur lumineuse qu’elle a utilisée sur les murs, les plafonds, les moulures, les armoires, les tiroirs et le pin blanchi afin de créer une sensation de détente enveloppante. « J’adore Opulence OC-69, affirme Mme Kim, avec son soupçon de rose, elle convient à tous et absorbe magnifiquement la lumière. » Au contraire, le bureau du client constituait un contrepoint plus intime qui nécessitait la couleur Luxuriant AF-475 – un choix inspiré de la couleur d’une lampe verte rétro – donnant à l’espace la profondeur et la personnalité d’un joli refuge.
Pour traduire ses intentions, elle a fait appel à Bill Alpaugh dont les 50 ans d’expérience n’ont d’égaux que son lien de confiance indéfectible avec Kim. Depuis plus de six ans, la designer et le peintre ont établi des liens solides reposant sur la fiabilité, la sincérité et la conviction que toutes les surfaces comptent de sorte que la peinture devient à la fois savoir-faire et composition. « La perfection c’est ce que je recherche, confirme M. Alpaugh. Il est impossible de l’atteindre, mais il faut s’en rapprocher le plus possible. »
Plus d’info sur les projets de Christina Kim et de Bill Alpaugh.
Photographie : Raquel Langworthy
Pour Christina Kim, la couleur a une force de caractère qui lui permet de donner un relief, une nuance et une présence à l’architecture. Dans un récent projet, cette sensibilité s’est exprimée avec Opulence OC-69, une couleur lumineuse qu’elle a utilisée sur les murs, les plafonds, les moulures, les armoires, les tiroirs et le pin blanchi afin de créer une sensation de détente enveloppante.
Les couleurs qu’ils adorent
Jonathan Savage +
Kevin Salyer
Nashville, TN
Le designer d’intérieur Jonathan Savage et le peintre professionnel Kevin Salyer. Portrait : Simplement Blanc OC-117
Glaçon 2142-70 insuffle une chaleur à cet espace somptueux, alors que Simplement Blanc OC-117 produit un raffinement décontracté.
Jonathan Savage +
Kevin Salyer
Nashville, TN
L’élégance dans les espaces intérieurs de Jonathan Savage n’est jamais synonyme d’excès. Elle doit montrer où le regard devrait se poser. Ce savoir-faire et cette discipline emblématiques insufflent la chaleur dont une chic résidence de Nashville avait besoin pour que ses pièces splendides deviennent multidimensionnelles, conviviales et posées. « L’objectif était de créer un espace plus familial et accueillant, » explique M. Savage. Glaçon 2142-70 a favorisé cette métamorphose, donnant à la salle à manger un éclat de sérénité qui s’harmonise avec ses panneaux décoratifs, son architecture et son mobilier de collection.
À la source de cet effet élégant se trouve Kevin Salyer. De la préparation à l’application, sa minutie fait ressortir la profondeur et le raffinement des tons subtils dans les pièces. « Jonathan m’explique sa vision avec clarté, affirme M. Salyer. Et lorsque je la vois dans ma tête, je sais quoi faire. » Depuis plus de cinq ans, les deux ont développé des liens créatifs qui reposent sur la candeur, l’humour et des normes rigoureuses, et M. Salyer participe très tôt au processus de création de façon à traduire les idées en surfaces durables. Pour le designer, ce partenariat est essentiel. « Si Kevin est là, je n’ai aucun souci à me faire. » Ensemble, ils prouvent que la peinture peut adoucir la solennité, mettre en valeur l’architecture et insuffler à une pièce historique une ambiance détendue.
Plus d’info sur les projets de Jonathan Savage et de Kevin Salyer.
Photographie : Zeke Ruelas
L’élégance dans les espaces intérieurs de Jonathan Savage n’est jamais synonyme d’excès. Elle doit montrer où le regard devrait se poser. Ce savoir-faire et cette discipline emblématiques insufflent la chaleur dont une chic résidence de Nashville avait besoin pour que ses pièces splendides deviennent multidimensionnelles, conviviales et posées.
Les couleurs qu’ils adorent
Qui sont les créateurs
Faites la connaissance des designers, architectes et peintres qui créent des espaces extraordinaires avec Benjamin Moore.
Théorie de la peinture
De la préparation à la perfection, nos experts donnent des conseils sur la couleur, les techniques d’application et les finis.
